Сын старьевщика стал легендарным боксером, Ван Гог и Спартак

Сын старьевщика стал легендарным боксером, Ван Гог и Спартак
Сын старьевщика стал легендарным боксером, Ван Гог и Спартак

Поначалу он часто играл мятежных, антиобщественных деятелей и крутых парней, но у него была репутация самодовольного человека, с которым было трудно справиться и в гражданской жизни. Он проложил себе путь к вершине из глубочайшей нищеты: за свою шестидесятилетнюю карьеру актера он снялся более чем в 90 успешных фильмах и прославился как одна из бессмертных фигур кино двадцатого века. Кирк Дуглас уже некоторое время живет на пенсии в своем доме в Беверли-Хиллз и сегодня, 9 декабря 2016 года, отмечает свой сотый день рождения. Ради ностальгии вспомним самые теплые воспоминания актера из его автобиографии-бестселлера и интервью.

Чемпион
Чемпион

От бедности к вершине

Актер, известный миру как Кирк Дуглас, родился в 1916 году под именем Исзур Даниелович Гиемский и был единственным сыном еврейских иммигрантов из Белоруссии (помимо шести сестер) в Амстердаме, Нью-Йорк. Они жили в скромных условиях, поэтому даже в детстве он подрабатывал случайными заработками, чтобы прокормить семью, но со временем ему удалось вырваться из бедности благодаря своему таланту и профессиональным связям. В колледже уже было совершенно ясно, в чем его сила: он часто появлялся в спектаклях и завоевывал множество наград. Именно тогда он решил стать профессиональным актером и взял сценический псевдоним Кирк Дуглас в честь великой звезды немого кино Дугласа Фэрбенкса. После завершения учебы в Американской академии драматического искусства во время Второй мировой войны он на некоторое время записался в армию. Впервые его увидела широкая публика на бродвейской сцене, но его первая роль в кино «Странная любовь Марты Айверс» (1943) принесла ему первый настоящий успех. Однако именно характер Боксер-чемпиона сделал его по-настоящему известным и узнаваемым: с тех пор останавливаться было некуда, Дуглас получал одну за другой лучшие роли, номинации на «Оскар» и награды, а сегодня он отмечается как один из бессмертные фигуры кино ХХ века

Фильмы тогда стали заменяться захватывающими и подробными автобиографиями актера; После успеха захватывающе честного «Сына старьевщика» он изливал бестселлеры. Дуглас был дважды женат и имел четырех сыновей, старший из которых, Майкл, теперь имеет репутацию, превосходящую его собственную. Кирк Дуглас пережил авиакатастрофу - когда его вертолет столкнулся с самолетом - и инсульт, оба колена прооперированы, а сердце годами работает с кардиостимулятором. В 1996 году, в возрасте 80 лет, он получил «Оскар» за заслуги перед жизнью вместо «Оскаров», которые он никогда не выигрывал. Растроганный, он поблагодарил за великую награду яркими словами: «Я вижу своих четырех сыновей в зрительном зале. Они гордятся своим стариком. Я тоже горжусь. Что я был частью Голливуда полвека.”

Он поверил в себя - и оказался в нужном месте в нужное время

«Я никогда не чувствовал, что как актер я должен следовать и отражать определенный образ для зрителей, но меня просто привлекают сложные, стимулирующие роли и менее симпатичные персонажи. Чемпионка Мидж Келли, пожалуй, одна из первых антигероев мира кино. Крамер и Форман (режиссеры фильма) усомнились, смогу ли я сыграть роль профессионального боксера после просмотра «Странной любви» Марты Айверс и «Письма к трем женам». В одном я играю слабого районного прокурора, а в другом чувствительного учителя… Я снял рубашку и показал им свою грудь и харизму, чтобы они увидели, что я тоже могу играть борца. Наконец они кивнули. Я был, наверное, единственным парнем в Голливуде, которому пришлось раздеться для роли».

Чемпион был показан в кинотеатрах в 1949 году и имел ошеломляющий успех. «Куча агентов пришла на премьеру, чтобы увидеть мой провал, потому что они были убеждены, что эта роль не для меня. Они также качали головами, что я сначала неправильно понял; Я думал, они посчитали фильм бредом. Потом оказалось, что сильное встряхивание головы означало: «Ух ты, какой спектакль!» - вспоминает актер.

В работе он никогда не знал границ

“Мне понравилось работать с Билли Уайлдером. Я думал, что он был великим писателем и режиссером, у которого никогда не заканчивались анекдоты, и каким-то образом его шутки всегда попадались идеально. Он также часто упоминал историю, связанную с актерским составом в наручниках. В фильме (две главные роли в итоге достались Сидни Пуатье и Тони Кертису) арестовывают вместе белого и темнокожего мужчин. Режиссер рассказывал о подготовке так: Сначала мы попросили Марлона Брандо на одну из ролей, который пошел, но оговорился, что хочет сыграть чернокожего. Затем мы обратились к Роберту Митчему, чья реакция была такой: «Черт, я не собираюсь сниматься в кино с негром!» Поэтому мы также спросили Кирка Дугласа, не возьмет ли он на себя одну из главных ролей, и он сказал: «Да, но я хочу сыграть обе роли!»”

Судя по его автобиографии, особое влияние на него оказали съемки «Любовника дня» о жизни Ван Гога: «Эта роль почти переписала мою теорию актерского мастерства. Для меня актерское мастерство означает создание дисциплинированной иллюзии, что заключается в том, что вы не можете потерять себя в персонаже, которого играете, это работа зрителя, когда вы играете роль, вы должны передать мысли и чувства этого персонажа, но как только съемка закончилась или вы отрываетесь сцена, ты снимаешь маску и ты снова ты, то есть управление в твоих руках. Однако, изображая Ван Гога, я была очень близка к тому, чтобы потерять себя в роли. Во время съемок я была одета в то же самое. тяжелые туфли, которые носил Ван Гог. Я так и не завязал ни одного из ботинок, что заставило меня шаркать ногами, как художник в реальной жизни. Даже после съемок моей жене пришлось много раз предупреждать меня, чтобы я прекратил это странное поведение. Но я также обнаружил, что проверяю, есть ли у меня оба моих уха…»

Он также многому научился у Уолта Диснея

«Капитан Немо» был первым диснеевским фильмом с живыми персонажами. Дядя Уолт был удивительно восторженным, талантливым и всегда веселым человеком; он был полностью погружен в оформление Диснейленда, открывшего свои двери в 1955 году. Он показал мне эскизы мультфильмов и прокатил меня на транспортных средствах, которые были сделаны для фильмов. Кинореквизит обычно используется один раз, несмотря на то, что он очень прочный, качественный и дорогой. Разве это не пустая трата денег? - Я указал на подводную лодку капитана Немо. Я думал, что я умный, но оказалось, что Уолт уже далеко впереди, потому что он спроектировал подводную лодку таким образом, что сможет использовать ее хоть после фильма, хоть в Диснейленде. Он представил счет создателям фильма, а затем разместил реквизит в тематическом парке».

Любимые роли

Кирк Дуглас был одним из первых голливудских актеров, который стал независимым продюсером и основал собственную компанию.«Я назвал компанию Bryna Productions в честь моей матери. Я представил лицо моей матери, появившееся в центре логотипа в старомодном овальном изображении. Портрет женщины-иммигрантки, у которой никогда не было возможности учиться, даже после того, как она навсегда поселилась в Америке. С семью детьми о заочном обучении не могло быть и речи. Затем его первенец занимается актерской карьерой и основывает собственное продюсерское бюро Bryna. Когда мама узнала об этом, она написала мне самое длинное письмо в своей жизни: «Да благословит тебя Бог, сын мой. Материнская. Я до сих пор храню это в своих воспоминаниях». Это был особенно плодотворный период, когда родились такие успешные фильмы, как «Индеец-воин», «Викинги», «Путь славы», «Спартак», «Последний ковбой», «Перестрелка», «Последний отсчет» или «Крутые парни».

“Возможность снять фильм о Спартаке меня очень взволновала, это просто нужно было сделать - тут же, в эпоху Маккарти. Я горжусь тем, что «Спартак» смог отдать должное занесенному в черный список сценаристу Далтону Трамбо. (Во времена сенатора Джозефа Маккарти многие голливудские актеры и сценаристы были занесены в черный список за предполагаемые симпатии к коммунистам. В то время автор мог работать только под псевдонимом, но Дуглас был указан как его настоящее имя.) Я был молод и глуп, но это было идеальное время. Таким образом можно было бы снять не только приятный, но и очень красноречивый фильм», - сказал он несколько лет назад в интервью Hollywood Reporter.

«Была сильная метель в ночь, когда «Спартак» показывали в Warner Theater. Президента Кеннеди это не смутило, и он тайком сбежал из Белого дома, чтобы попасть на просмотр. Я предложил ему копию, но он просто сказал, что не может ждать, ему нужно немедленно посмотреть фильм. Позже Бобби Кеннеди дразнил меня тем, как мне повезло, что президент был таким большим моим поклонником», - цитирует он в «Сыне старьевщика».

Полный «Спартак» без цензуры был восстановлен в 1991 году. На прежней премьере фильма, получившего четыре «Оскара», зрители не смогли увидеть гомоэротическую сцену, в которой Оливье, играющий богатого римского гражданина, просит своего молодого раба без рубашки (Тони Кертис) залезть с ним в ванну и помочь купаться.

“Далтон Трамбо также написал сценарий для «Последнего ковбоя», в котором нам не пришлось менять ни единого слова. Он не имел кассового успеха, его можно назвать скорее культовым фильмом, но я всегда считал его своей лучшей работой. Мне особенно нравятся отношения главного героя с его лошадью и, конечно же, сообщение о том, что если вы пытаетесь быть настоящим человеком, рано или поздно общество сломит вас», - свидетельствовал Дуглас.

Совпадений не бывает…

“Мне понравился роман Кена Кизи и Рэндл П. Макмерфи в нем. Я был полон решимости снять историю и сыграть в ней главную роль. Я знал, что ни книга, ни сценическая версия не имели большого успеха, но я не думал, что «Пролетая над гнездом кукушки» потребуется больше десяти лет, чтобы попасть в кинотеатры», - написал актер, который в то время с тех пор уже были права на экранизацию, но к моменту начала съемок он чувствовал себя слишком старым для главной роли. Дуглас был шокирован тем, что Милош Форман так и не ответил на его письмо, в котором он предложил режиссеру вместе поработать над экранизацией. Только много позже, во время разговора с сыном, стало понятно, почему нет ответа. (В итоге продюсером фильма стал Майкл Дуглас, который также получил за свою работу «Оскар».)

"Ты знаешь, кто ставит "Салла кукушку"? - спросил я сына. - Я не думаю, что ты его знаешь, папа. Он довольно талантливый парень из Чехословакии, его зовут Милош Форман", - сказал он. Вот тогда-то и случилось, что Милош так и не получил книгу, которую я отправил ему по почте восемь лет назад (в коммунистической стране не случайно почта не доходит до адресата), но новость стала приятной неожиданностью, потому что то, что каковы шансы, что Майкл попросит того же режиссера поработать с ним, кому я этого хотел?! Мы никогда не говорили об этом раньше», - вспоминает Дуглас-старший, который заработал на этом фильме гораздо больше денег, чем на любой другой своей актерской работе. Позже он также признался, что все равно скорее отдал бы каждый цент от выручки, если бы мог сыграть роль Макмерфи.