Есть повод задаться вопросом, сколько на самом деле любви в пьесе Лайоша Барты «Серелем». Пожалуй, ничего в романтическом смысле «Ромео и Джульетта». Но это не совсем точно. Прелесть этой истории в том, что в ней есть некоторая - на самом деле немалая - неуверенность. По крайней мере, по характеру и глубине эмоций. Что кажется несомненным, так это охота за мужем.
Мы в 1913 году, еще до Первой мировой войны, значение которой становится ясным в конце пьесы, написанной в 1916 году. Брак - единственный способ для трех девушек преуспеть (или, скорее, просто сбежать). Это единственная возможность вырваться из тишины, скуки и скуки местечкового переулка. Так видит их мама - и отец, конечно, но его мнение не так важно.
Итак, четыре женщины хотят зацепить как минимум трех парней, но их единственное средство, их единственный выход – ждать, притаившись в окне, чтобы увидеть, не придет ли кто-нибудь. Хотя это тоже не совсем так. У средней девушки была бы ее любовь, сын пикантного поэта, но в начале пьесы он уезжает в столицу, чтобы заняться карьерой, и, как обычно, застревает там: в конце концов, от него остается только посвящение. сельская любовь. Он не столько ждет, сколько ждет в ответ. Ее старшая сестра, уже считающаяся старухой, начинает скисать в горькой, едкой безысходности, а их младшая, темпераментная сестра действительно обжигает чуть ниже романтически чувствительного сердца.
А женщины не ждут, зря не таятся. Под окном часто появляется бледная фигура, которую девушки называют только желтой. Когда же ему с большим трудом удается заманить его, оказывается даже, что он почти родственник, если не по крови, и что его подослала тетка, из-за которой он добился назначения налоговиком в городок. Мы не знаем, почему он не постучал раньше, хотя можем предположить, что это было не столько формальностью, сколько застенчивостью. Однако, может быть, еще более важной чертой, чем эти, является то, что он специфический ипохондрик: он утверждает, что здоров, но постоянно боится болезней. Вот почему он ужасно заботится о себе. Он не то чтобы идеальный, но единственный потенциальный кандидат в мужья, настоящий комедийный негодяй, примеряющий на себя каждую девушку, кроме той, которая согласилась бы его принять (и, в конце концов, получить). Средняя девочка фантазирует о поэте, а маленькой нравится часто появляющийся на улице боевой офицер, которого она заманивает, когда никого нет дома.
Режиссер Шандор Гельмино, Капошвар имеет эффективную комедию, актеры превосходны. Каталин Такач не впервые играет мать: ее выбрали еще в 1974 году, еще в колледже. Я не видел этого спектакля в Мишкольце в 2010 году, и бессмысленно абстрактная постановка Паоло Магелли затмила игру. Это здорово сейчас. Есть тихая, слегка надломленная, но неисчерпаемая болезненная любовь, сострадание, беспомощная забота о своей семье, особенно о дочерях. Когда вы упоминаете самоубийство, это не пустая угроза.
Сара Месарош изображает резкие слова старшей девочки и худощавый, целеустремленный характер с грубой силой, с которой она ругает придирчивого клерка, пока не достигнет своей цели. Ката Светник играет младшую дочь с буйным, безудержным жизнелюбием, Сильвия Ньяри несет судьбу брошенной влюбленной женщины со взрывным внутренним напряжением. Йожеф Келемен уделяет большое внимание каждому жесту и создает застенчивого, всегда современного, но совершенно незначительного человечка. Он изображает ничто во многих цветах. С элегантной иронией Жолт Ковач представляет отца, который иногда возвращается домой с прогулки, немного самонадеян, очень сочувствующий, но остается в стороне. Чаба Фандли - поэт, сияющий амбициями, Норберт Мохачи - робко-неуклюжий любовник (и без гроша в кармане) военный офицер. Ласло Шула тщательно прорабатывает сцену пикантного мужчины, который гордится своим сыном, хотя и не понимает его стихов, он расстроен, потому что знает, что мальчик причинил боль семье. Он скромен и готов помочь, но безжалостно перечисляет повышения цен, которые должны платить все клиенты.
Игровая игра движет зрителя живой силой, великолепная смесь боли и безмятежности, комедии и безнадежности заставляет забыть о невзрачной декорации Дьердя Чика, которая, должно быть, была бедной из-за бюджета - и нерешенной природы фильма. некоторые сцены. Может быть, даже глупость концовки. Потому что это удается очень неудачно. Даже новая локация последней сцены, комната молодого человека, воображающего, что он умирает, не помещается приемлемым образом в предыдущий набор. И чуждо всему спектаклю, что после воскресения старшего брата и прикосновения к человеку, вообразившему себя умирающим по-своему, в окне появляются его своеобразно овдовевшие братья. Концовка, предназначенная для гротескной гримасы, сбивает тех, кто там был, насмерть.