В части 9 Франк ван ден Бринк рассказывает о мире, который меняется. Западная культура больше не ограничивается Европой. Колонии отделяются от своих старых повелителей. И тут возникает потребность в собственной национальной музыке.
Классическая музыка в Америку
Так обстоит дело, например, в США. В восемнадцатом веке они превращаются в новую мировую державу и ищут собственную музыку.
В 1892 году в Нью-Йорк привозят чеха Антонина Дворжака. В письме на родину в Прагу он пишет: «Видимо, я должен показать американцам путь к новой, национальной музыке. Вот почему Дворжак включает в свою «Симфонию Нового Света» музыку коренных жителей Америки и темного населения.
Композиторы бегут в Америку
Русская революция и мировые войны раздирают Европу, а значит, художники бегут в Америку. Среди них также важные музыкальные новаторы, такие как австриец Арнольд Шенберг и русские Игорь Стравинский и Сергей Рахманинов. Они окажут сильное влияние на американскую музыку.
Джаз
Но в самих Соединенных Штатах также появляются новые формы музыки. Бывшие черные рабы изобретают собственные жанры, например, джаз. А джаз, в свою очередь, вдохновляет европейских композиторов. Человек, соединяющий джаз и классическую музыку, - Джордж Гершвин.
Гершвин
Американец Джордж Гершвин умер молодым, в возрасте 38 лет, но он до сих пор оказывает огромное влияние на музыку в США. Его самая популярная работа, в которой сочетаются джаз и классика, - это «Рапсодия в стиле блюз».
Будущее классики
На протяжении веков классическая музыка была нормой, но джаз, а затем и поп-музыка превзошли преемников Баха и Моцарта. И постепенно возникает вопрос: есть ли у классической музыки будущее… или только прошлое?
Несмотря на появление новых музыкальных стилей, классическая музыка еще не исчезла. На самом деле, это важный источник вдохновения для многих современных художников. В следующей части DJ Giel Beelen расскажет, что у него с классической музыкой. Нажмите здесь, если хотите вернуться к обзору курса.