Театр Йокай в Бекешчабе поставил уникальное танцевальное представление в Венгрии, особенностью которого является то, что оно обогащено профессиональными выступлениями фламенко. «Дом Бернарды Альбы» Федерико Гарсии Лорки поставил Ласло Береш, а хореографию поставила танцовщица фламенко Беата Байнай. Что делает эту постановку уникальной в нашей стране: актеры сочетают свое выступление с фламенко, национальным танцем андалузцев, который будет представлен в качестве гостя в Театре под открытым небом Варошмайор 2 июля - в рамках Будапештского летнего фестиваля - и также на Фестивале сельских театров в Театре Талии в сентябре можно посмотреть.
Дом Бернарды Альбы - последняя и, возможно, одна из самых известных драм Лорки. Действие происходит в Андалусии, в маленькой деревушке, где женщина Бернарда Альба теряет мужа и остается одна со своими пятью дочерьми и матерью. Скорбящая жена не хочет, чтобы деревенские жители говорили о ней или о ком-либо из ее семьи; Он объявляет 8-летний траур и в это время запрещает членам семьи выходить из дома. Жители дома иногда получают информацию о событиях снаружи от слуги, который может свободно ходить между домом и внешним миром. В спектакле фигурирует и жених самой старшей девушки, он навещает девушку под окном. Так как младших сестер никто не сопровождает, начинается соперничество и, конечно же, фантазирование о мужчине, и что еще больше усложняет историю: мужчина влюблен в младшую дочь, но первой надо выдать замуж старшую, а там имеет при себе довольно небольшую сумму денег - поэтому он предлагает ей выйти за него замуж в надежде на хорошее небольшое приданое. Интересно - и в то же время одна из характеристик пьесы - что, хотя жители деревни и Пепе эль Романо (жених) только упоминаются в драме, они появляются и в этом спектакле. «Основная цель состояла в том, чтобы текст, движение и визуальные эффекты сформировали единство и создали связный театральный язык», - сказала Дивани Беата Байнай, хореограф спектакля, с которой мы также говорили о многих других вещах.
Как вас нашел этот запрос?
Ласло Береш, режиссер «Бернарда», попросил меня поставить хореографию для спектакля. С осени 2014 года я посещал театр Йокай в Бекешчабе, и мы начали тренироваться с актерами. Мы занимались фламенко и элементами контактного танца по 8 часов в день; Я создавал шаги от сцены к сцене, всегда приспосабливаясь к данной ситуации и стараясь найти наиболее точные и выразительные движения, которые соответствовали бы данному персонажу и чтобы актер чувствовал себя хорошо. Работы было много, актеры работали с огромным профессиональным смирением и упорством. Дело пошло быстро, премьера состоялась в январе этого года.
Вы были профессиональным танцором, как вы пришли к фламенко?
Я начал с соревнований по танцам, затем в начале девяностых я получил листовку, рекламирующую уроки фламенко. В то время это было большой проблемой, поскольку такие курсы начинались только раз в два года, а иностранные преподаватели обычно вели двухнедельные курсы. Я был так воодушевлен, что рассказал об этом всем - так я встретил свою первую венгерскую учительницу танцев фламенко Веронику Вамош, которая стала моим мастером. Он преподавал восемь лет, затем в 2002 году я поехал в Херес, Испания, на курсы фламенко. Так продолжалось много лет, а потом мы организовали преподавателей испанского фламенко здесь, в Венгрии. Мой опыт показывает, что чем больше учителей вы учитесь, тем лучше. Суть фламенко в том, чтобы испытать его, прожить и осмелиться показать себя. Этот танец очень хорош для самосознания и терапии.
Кроме того, фламенко - это живой жанр, который обязан своим успехом и выживанием своей способности сочетаться со всем, тем самым обеспечивая обновление и в то же время сохраняя свои традиции. Само по себе фламенко также представляет собой сплав, так как в нем также можно найти корни христианской, мавританской и еврейской танцевальной культуры. Этот танец выжил вместе с танцорами, личный опыт и жизнь очень важны. В Андалусии это был единственный источник радости для очень бедных людей, каждый внес немного своей индивидуальности. Ничего другого у них не было, и сегодня они делятся этим с нами, «аутсайдерами», поэтому мы должны относиться к ним с уважением и ценить то, что они дают. Конечно, для фламенко есть основа, но вы делаете ее такой, какой хотите.
Мне очень нравится этот жанр, но я не считаю себя типичной фламенкой [андалузское название танцовщиц фламенко - прим. ред.], для меня это скорее форма самовыражения. Я называю то, что я делаю современным фламенко, потому что я сочетаю основы фламенко с различными формами движения.
Если вы не занимаетесь хореографией, чем вы занимаетесь?
Большую часть рабочего дня я посвящаю учебе. У меня также есть две компании, Aldebaran Company и Sobre Fuego. Альдебаран сначала состоял из моих первых учеников, мы выступали на соревнованиях, которые побеждали одно за другим. Ансамбль существует с тех пор, и теперь мы представляем больше спектаклей танцевального театра. В выступлениях моей формации Sobre Fuego фламенко мой специфический мир движения включен в хореографию, и музыку тоже можно назвать современной. В группе нас трое: певец, гитарист и я, танцор. В основном мы даем концерты, выступаем на камерных сценах и в кофейнях.