Вдохновленный новатор: Поразительное христианское искусство Тинторетто

Вдохновленный новатор: Поразительное христианское искусство Тинторетто
Вдохновленный новатор: Поразительное христианское искусство Тинторетто

500 лет спустя после его рождения, крупная выставка работ венецианского художника проходит в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия

Нажмите здесь, чтобы запустить слайд-шоу

В ознаменование 500-летия со дня рождения Якопо Тинторетто (1518/1519-1594) Национальная художественная галерея проводит крупную выставку работ венецианского художника, в том числе некоторые картины, которые никогда прежде не покидали Италию.

Сын красильщика ткани (отсюда и прозвище «Тинторетто» или «маленький красильщик»), Якопо Робусти использовал свой уникальный художественный талант в творческом рассказывании историй (Жан-Поль Сартр называл его «первым кинорежиссером »), наряду с применением красочных пигментов, используемых при окрашивании шелка, стал одним из величайших художников Венеции 16-го века.

ТИНТОРЕТТО
ТИНТОРЕТТО

Как отмечается в каталоге выставки, его относительная анонимность по сравнению с венецианскими художниками Тицианом и Веронезе может быть связана с огромными размерами его картин, большинство из которых настолько велики (от 9 до 16 футов в ширину), что не имеют раньше не выставлялся за пределами Италии. На выставке в Национальной галерее представлено 46 картин, некоторые из которых занимают целую стену галереи.

Короткометражный фильм о жизни и творчестве Тинторетто знакомит галериста с историей восхождения художника и, казалось бы, противоречивыми качествами художника, который был одновременно амбициозным саморекламой и глубоко верующим человеком, спасшим некоторые его лучших работ для тех, кто не мог позволить себе заплатить за них.

В 1564 году Тинторетто удалось получить важный заказ на роспись потолка зала заседаний братства Сан-Рокко, группы богатых католиков-мирян, которые финансировали благотворительные учреждения в городе, используя нетрадиционный, если не закулисный, метод. Когда правление попросило художников представить эскизы потолка, Тинторетто завершил свою картину, прикрепил ее к потолку и предложил в качестве подарка братству.

Этот шаг привел к увеличению заказов от самых богатых меценатов в Венеции, а Тинторетто заработал репутацию агрессивного саморекламы, снижая цены или даже предлагая картины бесплатно, чтобы войти в дверь с помощью щедрый покровитель.

Тинторетто, описанный его современником Джорджо Вазари как «быстрый, решительный, фантастический и экстравагантный, а также самый необычный ум, который когда-либо создавала живопись», создавал картины, не похожие ни на что другое, виденное в Италии эпохи Возрождения. Выразительная манера письма, смелое использование цвета и необычная композиция поражают и сегодня. Его картина «Святой Георгий и дракон» имеет в центре внимания убегающую принцессу, а не святого, убивающего дракона. Точно так же апостолы, сидящие за столом в его «Тайной вечере», кажутся поразительно в движении, когда они наклоняются, жестикулируют и тянутся за вином.

Возможно, ни одна из представленных на выставке картин не может сравниться с картиной Тинторетто «Отложение Христа», ок. 1562. Скорбящая Дева Мария падает в агонии в той же позе, что и ее Сын, которого только что сняли с креста. Оба лица несут смертельную бледность, которая контрастирует с теми, кто их окружает, и передает ее боль и горе непосредственным и интуитивным образом.

Если кто-то не решается определить глубину религиозной веры Тинторетто только по эмоциональному воздействию работ художника, биографические заметки выставки раскрывают другую сторону Тинторетто, человека глубокой веры. Хотя он был известен как хитрый самореклама, он также предоставлял картины бедным церквям и братствам, некоторые из которых представлены на этой выставке, по ценам, намного ниже тех, которые он мог получить за них среди своих богатых покровителей.

Выставка «Тинторетто: художник Венеции эпохи Возрождения», созданная совместно с Fondazione Musei Civici di Venezeia и Галереей Академии в Венеции, будет находиться в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, до 7 июля 2019 г.