Долларпапа и Эгерфог в Ньиредьхазе, Босиком в парке в Капошваре
Театр обманывает. Он обманывает, обманывает, обманывает. Прямо у нас на глазах, как Родольфо. Мы там, мы смотрим, мы закрываем глаза и не видим, что происходит. Театральные деятели последнего времени даже нахально предупреждают нас, что все это обман, но мы попадаемся на их удочку. Нет, конечно, когда он действительно говорит правду, когда предупреждает, что жизнь в основе своей трагична. Но когда он исполняет мечты, с обязательным комедийным хеппи-эндом. Без которого невозможно продавать произведения более легкого жанра.
И театр не обманывает, не тем, что удовлетворяет наши желания, тем, что исполняет наши желания, а тем, что говорит правду между тем. Я имею в виду хороший театр, конечно. Когда все запутывается, судьба закручивает жизнь в неразрывный клубок, из машины выходит Бог, приходит царская милость, открывается какой-то чудесный выход из прошлого, и все становится хорошо. Двойное дно, неоднозначные повороты закрывают лучшие фигуры.
В социально-критических комедиях двадцатого века совершенно очевидно, что злые счастливые концовки были обычным явлением. Чем лучше они с точки зрения судьбы персонажей, тем хуже они с точки зрения мира. Театр развлекает вас грязными историями, которые сначала разоблачают неспособность социальной машины функционировать, а затем, когда мошенничество разоблачается, та же самая машина превращает разоблачение в прикрытие. Это будет поистине счастливый конец двадцатого века. Они могут сохранить то, чего достигли путем мошенничества и обмана. И мы, зрители, этому рады. Мы ненавидим общество, поэтому любим мошенников.
Один из классических шедевров Gábor Andor DollarpapájaЕго герой - не американский венгр по прозвищу Доллар Папа, возвращающийся домой без гроша в кармане к родне, а молодой и энергичный адвокат, кстати, решительно влюбленный, двигающий застойную экономику захудалого сельского городка в начале прошлый век с запахом денег, обещанием, плаваньем, легендой о миллионере и светской жизнью. При известии о прибытии и богатстве миллионера отечественный капитал движется. Когда выясняется, что американских миллионов нет, уже работают отечественные миллионы. Мы даже можем почувствовать, что счастливый конец оправдан и оправдан. Восстановление экономики реально. Но почему эти внутренние валюты не двигались раньше? Где они были до этого? Почему школьный учитель латыни был несчастлив со своей семьей, почему адвокат не мог жениться, пока не появился несуществующий капитал?
Новый директор театра Ньиредьхаза Андраш Шлангер начал сезон с явно легкой, развлекательной программы: Dollarpapa и Egerfogó. Несмотря на всю правду и социальную критику пьесы, Долларпапа мог быть обычным, незатейливым хохотуном. Однако режиссер Золтан Лендваи не был удовлетворен простым исполнением и работой развлекательной машины. Работа в спектакле есть, над спектаклем работали. Может быть, слишком много. Не только положив его на музыку, но и не обычным способом, включив несколько песен, но и обогатив историю известными, старыми хитами. И песни представлены со здравым смыслом в непредсказуемом порядке. Где они связаны с сюжетом, где нет. Иногда режиссер отпускает логичные, иногда абсурдные шутки. Он даже шутит, что для танца он посылает в гостиную девушку, одетую в черное, с двух сторон - вероятно, из спальни и кухни, ведь действие, конечно же, происходит там. Другим обогащающим мотивом является Роберт Сегезди, который появляется в истории в разных обличьях как трансформирующийся художник, столь же непредсказуемый, как и песни. Он начинает шутить как приглашенный оратор Кабаре, но меняет форму саркастичного, угрожающего, игривого, тощего призрака. Стиль, материал и фактура спектакля так же неопределенны, как и существование его персонажей.
Пушкаш Тивадар тщательно прорабатывает отца, который ничего не смыслит, кроме латинской грамматики и цитат, который из ничтожного слемила превращается в высокомерного джентльмена с полным внутренним убеждением. Фрузина Прегитцер, мать, которая с большой силой управляет семьей в ее отчаянном финансовом положении, которая с тревогой ожидает падения и краха. Фригьес Барани - прекрасно ведущая себя, глупая, но остроумная директор школы, Юдит Женей - образцовая глупышка. Даринка Дерзи сочувственно играет просвещенного, остроумного брата, сознательно борющегося за свою любовь, молодого адвоката, который замышляет и руководит всей аферой, которую играет Бенце Васько. Ему приходится иметь дело с воспоминаниями об Иване Дарваше из фильма 1956 года, но через несколько минут он может убедить его в своей версии. Он воспитывает не изящного деревенского мальчишку начала прошлого века, а доброго, почти сорванца, звена современника, наивно влюбленного в недостойную его девицу всей душой, и беспринципного ловца глаз. со своим умом. Имре Йожа играет набожного, порядочного, ничего не подозревающего человечка в главной роли с трогательной достоверностью.
Другое новое шоу в Ньиредьхазе, Egérfogó, заслуживает упоминания прежде всего из-за образа Аттилы Ласло Хорвата. Он один из самых требовательных актеров, которых я когда-либо видел: в каждом доверенном ему персонаже он ищет и находит что-то особенное, индивидуальное, что-то судьбоносно неповторимое. В криминальном романе Агаты Кристи ему достался самый ненужный персонаж, таинственный незнакомец, забредший в пансионат. В игру на убийство он попал случайно. Аттила Ласло Хорват заметно и характерно загадочен. Он ничего не говорит об элегантном мужчине, но намекает на сильную, интересную личность. Хорошо сформированные характеры других не так интересны. Хотя Зита Селес показывает действительно тонко нарисованный портрет бывшего учителя, невинно участвовавшего в семейной трагедии, Герго Надьидай заметно присутствует, но настоящая личность предполагаемого майора хорошо скрыта. Суровая поучительная, невыносимая старуха Маргит Хорват - тоже острая карикатура, а Анита Косик играет интересно, подозрительно просвещенную, застенчиво чувствительную женщину.
На этот раз, в нереально тесном зале Зала Круди, режиссеру Андрашу Шлангеру удалось завершить сцены, сосредоточившись на сути и не особо заботясь о мелких недостатках.
В исполнении Капошвара Босиком по парку в некотором смысле происходит обратное, как и в случае с Мышеловкой. Здесь, в точном направлении Йожефа Келемена, главная роль немного меркнет между тремя – если я включу образцовый эпизод с телефонным механиком Дьёрдя Хуньядкюрти, четырьмя – персонажами, которые заметно разработаны с большим мастерством. Не то, чтобы Тенки Далма e. час ничего плохого нельзя сказать о ее исполнении: она очень бойкая, суетливая, как бойкая барышня. Возможно, в нем немного больше жизнеподобия, чем в сладко парящей поэзии пьесы Нила Саймона, которая полностью эффективна. Его капризность оправдана скорее психологически, чем поэтически. Чаба Хюсе - аккуратный, чувствительный к своему продвижению по службе и простуде, а его немного более старший муж, который меняется катартически, Иштван Дьюрича, его сосед, который эксцентричен и наслаждается жизнью с гурманской точки зрения, в ее крайностях, сильные фигуры. выполнены широкими мазками. А Каталин Такач играет роль больной матери, которая уже смотрит из жизни в самый разгар своих необыкновенных, но на самом деле повседневных приключений. Он с прекрасным изумлением отмечает все то невозможное, что с ним случилось.
Счастливый конец криминальной литературы заключается в том, что правда раскрывается, убийца разоблачается. Но в случае с Мышеловкой убийца также хочет добиться справедливости: своей собственной справедливости. Он возместит ущерб. С другой стороны, у Нила Саймона торжествуют поэзия, раскрепощение, смелость, презрение к повседневным привычкам и ограничениям, необходимости. Сама реальность побеждена.