«Тихое место» Джона Красински обновляет жанр родительского ужаса

«Тихое место» Джона Красински обновляет жанр родительского ужаса
«Тихое место» Джона Красински обновляет жанр родительского ужаса

С тех пор, как существуют фильмы ужасов, существуют фильмы ужасов, в которых используется родительский страх.

Image
Image

Неожиданная любовь критиков к «Тихому месту», новому фильму ужасов режиссера Джона Красински, является результатом не столько удачного поворота фильма в жанре монстров, сколько искусного подхода фильма к изображению семья в напряжении. Красински и его реальная жена Эмили Блант играют родителей в мире, патрулируемом слепыми монстрами, которые жестоко убивают любого, кто издает звук. Пара должна защитить своих детей от ужасающих тварей и от самих себя - дети не склонны к молчанию - чтобы выжить.

Хотя может показаться шокирующим, что Джим из «Офиса» выбил из парка свой режиссерский дебют в фильме ужасов, неудивительно, что есть нежный фильм о родителях и семье, скрывающихся в ужасе. Жанр уже давно берет на себя настоящие тревоги и удесятеряет их для большого экрана; подумайте о том, как прошлогодний фильм «Прочь» превратил расовую напряженность в триллер или как «Оно следует» превратило сексуальную панику в тревожный фильм о погонях.

Ужас воспитания занимает особое место в разделе «Некоторые вещи хуже смерти» Зала славы фильмов ужасов. Однако простое участие родителя не делает фильм фильмом ужасов для родителей. Например, «У холмов есть глаза», в котором задействовано несколько наборов отношений между родителями и детьми, это не «Родительский ужас». Это фильм о каннибалах или, может быть, фильм о зомби, если вы хотите растянуть идею. Воспитание Фильмы ужасов неизбежно рассказывают о детях и о возможности потерять их из-за насилия или зла. Воспитание Фильмы ужасов обыгрывают настоящие родительские тревоги.

Возможно, самый известный фильм ужасов всех времен, «Психо» Альфреда Хичкока, служит прекрасным примером напряженной динамики отцовства. В то время как Норма Бейтс (предупреждение о спойлере для фильма почти 60-летней давности) просто ненормальное альтер-эго Нормана Бейтса, фильм исследует властное воспитание, ревность, которая приходит, когда ребенок чувствует себя нелюбимым, и матереубийство. Конечно, на самом деле в фильме не было семьи как таковой, но в нем использовался псевдофрейдистский подход к тому, чтобы напугать до чертиков целое поколение детей («Во что меня превращают мои родители?») и родителей («Во что я Я превращаю своего ребенка в?»). Неудивительно, что так много классиков ужасов последовали этому примеру.

Оригинальный «Ужас Амитивилля» превращает страх патриарха по поводу того, что он не сможет обеспечить свою семью хорошим домом, в захватывающую поездку на века, в то время как «Сияние» также показывает деволюцию разума отца, когда он сталкивается с его собственными неудачами.. В более ранних фильмах ужасов, в которых рассказывалось о воспитании детей, были похожие темы ползучего безумия, особенно у мужчин. Папа сходит с ума - это, по сути, поджанр. (Можно возразить, что это связано с тревогами вьетнамской эпохи, когда в патриархате начали проявляться трещины.)

Однако, когда фильмы ужасов обращают страхи на детей, начинает проявляться более реалистичная и тревожная тенденция. «Ребенок Розмари», пожалуй, самый известный из них. Розмари Вудхаус (Миа Фэрроу) опасается, что у нее заберут ребенка, чтобы использовать его в культовых ритуалах. Этот материнский инстинкт защиты доходит до крайности в конце фильма, когда Розмари соглашается позаботиться о своем ребенке, который в буквальном смысле оказывается сыном Сатаны.

Продолжая рассказ о поезде детей-демонов, в фильме «Омен» 1976 года (и его ремейке 2006 года) Антихрист заменяет напряженность, связанную с усыновлением. «Сирота» 2009 года затрагивает ту же тему, но добавляет жуткий инцестуозный оттенок.«Нам нужно поговорить о Кевине» 2011 года заставляет Еву Тильды Суинтон столкнуться с ужасами, которые ее сын Кевин, которого Эзра Миллер с ползучей неудовлетворенностью сыграл, навлек на семью и школу. Хотя он не представлен как сверхъестественное злое существо, его бездушное поведение по отношению к матери является преувеличенной версией родительского страха.

Возможно, самым культовым фильмом о воспитании детей 21 века является «Бабадук» 2014 года. В нем мать мучается из-за того, что ее сын настаивает на том, что титульный монстр преследует его в кошмарах. Она связывает это с его поведенческими проблемами, связанными с отсутствием отца - ее муж погиб в автокатастрофе по дороге в больницу, когда она рожала. Ребенок, Сэм, приносит в школу оружие, чтобы отбиваться от, казалось бы, воображаемых монстров, которые, как он утверждает, мучают его, что подталкивает Амелию к краю пропасти. Бабадук оказывается физическим проявлением ее горя и борьбы как матери-одиночки, и только смирившись со своими собственными усилиями по воспитанию Сэма в одиночку, она «побеждает» монстра. Это красивое и навязчивое изображение изоляции, еще более усиленное нарастающим ужасом, который испытывает Амелия, чья любовь угрожает поглотить себя.

Что общего у всех этих фильмов, хороших или плохих, так это то, что они нацелены на очень специфические тревоги. Какое беспокойство использует «Тихое место»? Возможно, несколько. Есть мнение, что дети наследуют ужасно опасный мир, но, более того, есть мнение, что детство нужно защищать и чего бояться. Глухие монстры едят счастливых детей. Абсолютный контроль необходим, но это также и ловушка. Думайте об этом как о воспитании Черного ястреба.

Являются ли эти манипуляции забавными или нет, субъективно, но ясно то, что есть много напряжения и ужаса, которые нужно вытащить из родительства. Родители могут покинуть театр, параноидальные по поводу собственного опыта, или они могут выйти из него с новой любовью к своим совершенно не демоническим детям. В любом случае, когда фильм о воспитании относится к предмету с уважением и должным почтением, мало фильмов ужасов более ужасающих.