Вы, наверное, уже видели несколько вариантов «Благовещения» Фра Анджелико, но есть один, который выходит за рамки традиции и имеет особое значение для доминиканцев, в чьем монастыре оно было написано
Живопись этой недели выбрана из обширной традиции западного искусства, которая, в отличие от иконографической традиции, которую мы рассмотрели на прошлой неделе, настолько различается по стилю и содержанию, что обычно можно отнести работу к конкретному художнику. или в его школу. Однако, хотя различные изображения Христа, Марии, Ангелов и Святых и т.могут быть такими же разными, как мел и сыр, большая часть символики, содержащейся в работах, остается идентичной той, которую мы обсуждали на прошлой неделе. Это не должно вызывать удивления, если вспомнить, что вся цель этого символизма состояла в том, чтобы создать язык, доступный как образованным, так и необразованным людям. Поэтому великие западные мастера продолжили этот язык и с течением времени добавляли к нему все большую сложность.
Есть аспекты западного искусства, которые стоят особняком от иконографии: например, в большей части этого искусства присутствует большее чувство драмы, а изображения главных фигур были не почерпнутые из образов прошлого. Многие западные художники полагались на моделей, которые позировали для различных «подобий» и, следовательно, передавали черты главных героев в конкретном произведении искусства. Уже один этот факт вызвал большие разногласия между двумя великими художественными традициями, но для среднего зрителя обе они очень успешно раскрывают тайны христианской веры.
Здесь необходимо учитывать очень важный момент. Как и в случае с иконографией, западное сакральное искусство не ставило своей целью создание «со вкусом» картин, которые можно было бы повесить на стены наших гостиных; они также должны были обеспечивать фокус для молитвы и литургии и были «сосудами» для размышлений и действий. Имея это в виду, я выбрал работу доминиканского художника Фра Анджелико (ок. 1395-1455 гг. н. э.). Это произведение прекрасно в своей простоте, но также требует от зрителя решения - к его простоте нельзя относиться легкомысленно.
Если вы наберете «Благовещение Фра Анджелико» в Google Images, вы увидите, что несколько его работ получили это название. Но в отличие от изображения выше, эти другие были богаче по цвету и «грандиознее» в смысле драмы. Тем не менее, я намеренно выбрал эту более, за неимением лучшего слова, «простую» работу, чтобы продемонстрировать, что контекст картины очень важен. Это необходимо принять во внимание так же, как и содержание работы, но прежде чем мы это сделаем, я хотел бы, чтобы вы взглянули на одно из других его «Благовещений» и посмотрели, есть ли что-нибудь, что кажется вам отличающимся между различными изображения Марии.
Я думаю, что вы могли бы предложить два основных отличия: наиболее очевидным является то, что в изображении, которое мы рассматриваем, Мария не носит традиционный синий плащ, который мы так привыкли видеть на картинах и на статуях в церквях и в наших домах. Другое главное отличие состоит в том, что в нашем образе Мария стоит на коленях; в других Благовещениях Анджелико она сидит - это очень важно.
Марию традиционно изображают в синем цвете, который использовался для обозначения Небес. Для этого есть очень веская причина: синий пигмент происходил из молотого лазурита, который был чрезвычайно дорогим и поэтому особенно подходящим, поскольку он представлял Небесное. Когда он используется для представления Марии, это относится к ее статусу Богородицы и Царицы Небесной. Если бы вы поискали в сети картины с изображением Марии до 17 или 18 века, вы бы обнаружили, что на многих из них она сидит на похожем на трон стуле, который очень часто представляет собой каменный стул, вырезанный таким образом. что это выглядит почти как церковная архитектура. Такой символизм охватывает многие аспекты церковного учения о Марии - безусловно, для того, чтобы представить Марию как Богородицу (Богородицу) и Царицу Небесную, но также и, возможно, в большей степени для целевой аудитории, как Матерь Церкви (существует церковное документ под названием Marialis Cultus Папы Павла VI, который охватывает все титулы Марии). Другое название Марии - «Престол Мудрости» (Христос - это Сама Мудрость), поэтому художники должны были представить Марию таким образом, чтобы большая часть этого учения была признана и понята.
Почему же Фра Анджелико, похоже, нарушил традицию в выбранной нами работе? Ответ лежит в контексте произведения. Первоначально это произведение было заказано для одной из келий (спальней) доминиканского монастыря Сан-Марко во Флоренции. Если вы захотите посетить монастырь, вы увидите, что в каждой келье есть фреска Анджелико (фреска - это произведение, написанное непосредственно на стене, а не на холсте или дереве). В камере 3 наша работа нарисована на стене, на которой также есть окно и которая находится напротив кровати. Это было тщательно спланировано. Когда брат-доминиканец ложился спать или даже вставал утром, перед ним стоял единственный выбор: смотреть в окно на вещи этого мира или смотреть и созерцать божественные тайны.
Именно в этот момент становится ясно, почему Мария не изображена во всем убранстве Небесной синевы и не восседает на великолепии архитектурного трона. Работа называется «Благовещение», но в истории Марии это именно тот момент, когда она должна была принять решение. Святой Дух еще не сошел на нее; она еще не была «Престолом Мудрости», а скорее той молодой девой, чье «Да» ждал услышать весь мир. Это был момент, когда к ней можно было применить все великие титулы, и поэтому в момент своего решения она стоит на коленях в смирении и молитве, а не сидит; ангел, омытый Божьим светом, стоит перед ней, говоря: «Не бойся», а не преклоняет колени, когда Святой Дух сходит на нее в других Благовещениях Фра Анджелико.
Мария является примером, которому брат-доминиканец призван подражать, и на случай, если мы (зрители) пропустим это, Анджелико вставил доминиканца (возможно, самого святого Доминика)) стоя в тени. Обратите внимание, что он стоит на маленьком кусочке зеленого коврика, символизирующего творение. Брат все еще ограничен реальностью этого мира; все, что он может сделать, это стоять в тени, размышлять о сцене перед ним и делать свой выбор, как Мэри сделала до него.
Если вы посмотрите на другие Благовещения Анджелико, вы увидите обилие символизма: Мария носит и синее, и красное (на Марии красный цвет представляет ее материнство); на заднем плане огороженный сад, олицетворяющий ее вечную девственность; Адам и Ева появляются на заднем плане одного из них, потому что Мария - «Новая Ева»; в той же работе есть голубой потолок со звездами, который представляет космос (Благовещение - космическое событие, влияющее на все творение). Теперь вы чувствуете разницу в работе здесь? Контекст повлиял на то, как Фра Анджелико сочинил свою работу и использовал символику; это был инструмент, предназначенный для того, чтобы побудить брата-доминиканца (и нас, в свою очередь, зрителей) отвернуться от соблазнов мира и подражать смирению и простоте Девы Марии, выдающегося члена Церкви..