Иконописец Вивиан Имбрулья, которой было поручено создать икону Года Милосердия, рассказывает Уиллу Дюкетту о своем призвании
Мисс Джулия Грили выглядит такой, какой она была в жизни: черная шляпа на голове, легкая улыбка на губах, ребенок на руках, Скалистые горы Колорадо возвышаются позади нее. Но это не обычный портрет; это икона, заказанная Архиепископией Денвера в качестве местного символа Папского Года Милосердия, и ее цель - показать мисс Джулию, как она стоит в свете Божьем.
Над ее головой любовь Христа сияет в оттенках ярко-желтого и белого из Священного Сердца Иисуса, которому она постоянно поклонялась. Та же самая любовь исходит из ее собственного сердца, что символизируется бело-желтым цветом ее одежды. На руках она держит ребенка, похожего на Марию, и четки. На ее талии герб отображает дополнительные символы ее преданности и служения: ежедневную Евхаристию, которую она называла своим «завтраком»; шлем пожарного и инструменты, символизирующие ее личную миссию среди пожарных Денвера; красный фургон, в котором она возила еду тем, кто беднее ее, такой же бедной, как и она сама.
Икона мисс Джулии была написана иконописцем Вивиан Имбрулья. Недавно я имел удовольствие встретиться с Имбрульей в ее мастерской и услышать о ее работе и о том, как она стала иконописцем. Это радостная женщина, бурлящая смехом, словами и страстью к своему ремеслу, и ее история - это история молитвы, призвания, смирения и благословений, которые приходят, когда мы следуем туда, куда ведет Христос.
Имбрулья написала почти 90 икон с тех пор, как начала свою деятельность в 2005 году. Две из них, Св. Франциск и Св. Питер Фавр, находятся в Ватикане; другие висят в домах, церквях, школах и других священных местах по всей территории Соединенных Штатов. Икона с одной фигурой может занять у нее три-четыре недели, а иконы с множеством фигур могут занять до двух месяцев. Каждый начинается с исследования.
Когда Имбрулье поручили написать икону Святого Петра Фавра, она сказала: «Я ничего о нем не знала, ничего. Так что сначала я начну исследовать - не только историю, молитву, все, что я могу достать». Процесс пронизан молитвой. «После того, как я набросал рисунок, мне нравится брать его с собой в Adoration. В случае с «Милосердным, как Отец», а затем с большой иконой, которую я сделал к Году посвященной жизни, - это были очень важные иконы, - я взял эти рисунки и положил их прямо там, прямо перед Пресвятой Богородицей, и просто молился. что он будет направлять мои руки во время этого процесса.”
Она использует традиционные материалы. Каждая икона пишется на специально подготовленном куске дерева, обычно березы или тополя. «Я не заготавливаю свои собственные дрова; это само по себе искусство». Сначала на поверхность укладывается лист льняной ткани. Он представляет собой саван Христа на дереве креста или ткань на жертвеннике. Полотно покрыто 10 слоями мраморного левкаса, что обеспечивает почти белоснежную отделку. «Это прямо как стекло, вот эта часть, если вы ее почувствуете; это красиво. Я имею в виду, если вы работаете над этим, это прекрасно».
Затем она рисует изображение на дереве и готовится к покраске.
«Прежде чем я начну рисовать красками на доске, есть молитва иконописца. Прекрасная молитва, и часть ее говорит: «Направь руки недостойного раба Твоего, чтобы мне достойно и совершенно изобразить икону Твою».
Она начинается с лица. «Это не похоже на то, что вы выбираете какой-то цвет кожи: «Я возьму персиковый цвет и начну красить лицо». Что вы делаете, так это начинаете с зеленого, потому что зеленый представляет жизнь. Так что мы собираемся вдохнуть жизнь в икону».
Она показывает мне свою текущую незавершенную работу, центральную фигуру, окруженную толпами святых. «День или два назад все эти лица были зелеными. Вы бы вошли и увидели все эти зеленые лица, но они прекрасны, потому что мы вкладываем в них жизнь, жизнь; а затем я начинаю с белых бликов, и белые блики привносят Свет Христа».
В конце концов остальная часть фигуры заполняется, а на нимб и окружение святого наносится сусальное золото. Сусальное золото означает небо, поэтому на иконе мисс Юлии нет золота. Когда Имбрулью попросили написать образ Юлии, она сказала: «Я собираюсь сделать это так же, как икону с молитвой и всей символикой, но у нее не будет нимба, потому что я не собираюсь ее канонизировать».. Так что ореола у нее нет, позолоты нигде нет. Но мы все равно напишем ее как святого человека».
Работа не всегда идет гладко, что требует дополнительной молитвы. Особые трудности у нее были с иконой святого Викентия де Поля, которая была заказана одноименной церковью в Хьюстоне к их 75-летию. «Винсент выглядел великолепно; дети выглядели великолепно. Но для фона у меня была эта большая идея, этот грандиозный фон, и он не вышел».
Она нашла преданность Богоматери Развязывающей узлы. «Я просто начал молиться этой [молитвой], пока работал, и она развязала большой неприятный узел. Поскольку это было плохо, было бы нехорошо находиться в церкви». После молитвы и размышлений она поняла, что потеряла внимание к святому. «Я сосредоточился на том, чтобы этот фон был тщательно продуман, так что это был первый раз, когда я когда-либо делал это, я отшлифовал его вокруг него, и в итоге я просто позолотил эту красивую парчу позади него, и я позолотил его. -ушел за границу и было такое, когда я смахивал золото и оно летало повсюду, это было как… он в раю. Так и должно быть».
Глаза являются важной частью любой иконы. «Я трачу огромное количество времени на глаза. Много молитв уходит в глаза, если они собираются привлечь вас. Это моя первая и главная молитва в написании икон, чтобы эти глаза привлекли вас или кого-то, кого нужно привлечь». Следовательно, мисс Джулия представляла собой особую проблему: у нее был только один хороший глаз, и на единственной ее фотографии он спрятан в тени ее шляпы. Имбрулья держала фотографию при себе, пока работала, и заручилась поддержкой самой мисс Джулии. «Это было похоже на: «Хорошо, Джулия, помоги мне с этим», ты знаешь, я просил ее призвать Святого Духа, чтобы этот глаз, глаз как единственный, «будет привлекать людей к желанию». прийти и узнать вас больше, и любить вас больше, и использовать вас в качестве примера».
Я спрашиваю, часто ли Имбрулья чувствует сильную связь с героями своих икон. «В большинстве случаев, - говорит она, - но бывают случаи, когда он настолько невероятно силен, что ошеломляет. Одним из таких случаев была ее икона «Преподобная мать Луизита», написанная для сестер-кармелиток Святейшего Сердца Лос-Анджелеса. «Когда я закончил, я поставил изображение туда, а я сел прямо здесь - в иконографии ты первый, кто почитает [икону], прежде чем отдать ее. Так что у меня был этот момент с Матерью, только она и я, а потом я стоял там и смотрел на нее, и я просто буквально плакал».
Процесс написания иконы - это процесс смирения, прислушивания к водительству Святого Духа; и, соответственно, призвание Имбрульи как иконописца началось в момент сыновнего послушания. «Моя мама позвонила мне и сказала: «Я хочу заняться этим художественным классом, но я не вожу ночью, так что ты можешь меня подвезти?» проводить время с мамой. Я честен, и она слышала эту историю, но мне нужно провести время, и это гарантия того, что каждый вечер вторника я буду проводить с ней вечер. Я заберу ее, мы поедем туда, у нас будет урок, и мы вернемся домой, и я буду чувствовать себя хорошо, как дочь, делая это.”
Класс был классом значков. «Я не знал, что это было, не знал, что это на самом деле молитвы, но, глядя на это как на искусство, я думал, что люблю эту форму, всегда любил ее. Как будто включился этот переключатель, ничто другое в мире искусства не имело значения, это было то, что я собирался сделать. Так что я пошел и купил все книги, все, до чего мог дотянуться, каждый предмет, все предметы искусства, все, что, как я думал, мне понадобится».
Для ее матери и остальных в классе это был час общения, но она сказала: «Я сидела за этим отдельным столом одна. Наверное, я выглядел очень нелюдимым, но просто не мог остановиться. Я шел домой и работал больше, и я возвращался, и я заканчивал вот такие иконки [щелкает пальцами], потому что я был поглощен ими».
Позже она посещала другие курсы, в том числе курс католического иконописца Марека Чарнецкого. После этого ей пришлось учиться самой. А потом ее первоначальный учитель перестал преподавать. «Некоторые дамы из класса сказали: «Вы можете продолжать учить нас?» И я сказал: «Я не могу вас учить», а она сказала: «Да, вы можете. Так что я все еще преподаю. Я уже некоторое время преподаю в классе».
Я спросил, считает ли Imbruglia написание иконок своим призванием. «О, да, да, да. Абсолютно. Переломный момент наступил в 2009 году, когда она получила свой первый заказ. Она работала в частной школе и планировала начать бизнес по продаже персонализированных аксессуаров для собак. Она уже создала сайт для нового бизнеса.
Когда пришла комиссия, она спросила своих коллег: «Я не знаю, что мне делать; может быть, это то, к чему меня призывают. Что вы думаете, ребята? Она сказала: «И директор, заместитель директора и декан студентов посмотрели на меня и сказали: «Нет, занимайся своими собачьими делами». Вы заработаете больше денег». Вместо этого она пошла домой и удалила сайт. Два года спустя она уволилась с работы, чтобы полностью посвятить себя написанию иконок.
Когда я собирался уходить, она спрашивает: «Могу я поделиться с тобой одной мелочью? Потому что это так важно». Однажды к ней в студию пришел мужчина и спросил: «Зачем ты это делаешь?» И она сказала: «Ну, вы знаете, для церкви. А он сказал: «Нет. Зачем ты это делаешь? Он был маленьким стариком.
Имбрулья сказал: «Я сказал, ну, для церкви, и он сказал: «Нет. Почему? И я сказал, ну, для него. Он сказал: «Скажи это еще раз». Я сказал за Него, и он продолжает: «Ad majorem dei gloriam, во славу Божию». И я пошел, да! Так что с этого момента каждая иконка, которую я пишу, имеет скрытый AMDG. Не большой, не маленький; ты должен поискать его. И это всегда напоминает мне, что это всегда для его большей славы. Не моя, а его».